Influencia de la religion en el arte

artículo sobre religión y arte

Piero fue el primer artista que escribió un tratado sobre la perspectiva, es decir, la creación de una ilusión de espacio tridimensional en una superficie plana. Aquí, ha pintado los objetos en proporción, para que aparezcan como los vemos en la vida real. De este modo, destaca la profundidad del paisaje, pero también la armonía…
Resucitado de entre los muertos, Cristo se aparece a su afligida seguidora, María Magdalena, en el huerto de Getsemaní. Al principio lo confunde con un jardinero, pero luego le tiende la mano con asombro. Cristo dice: «No me toques» (en latín, noli me tangere); es el momento de que sus seguidores se desprendan de su e…
Este es el panel central de un pequeño tríptico (una pintura en tres partes), probablemente encargado por Sir John Donne a finales de la década de 1470. En él, se arrodilla ante la Virgen y el Niño Jesús, frente a su esposa Isabel y una de sus hijas. Les acompañan sus santas patronas Catalina y …
Catalina de Alejandría, una princesa del siglo IV, se convirtió al cristianismo y, en una visión, contrajo un matrimonio místico con Cristo. Cuando no quiso renunciar a su fe, el emperador Majencio ordenó que la ataran a una rueda con pinchos y la torturaran hasta la muerte. Sin embargo, un rayo destruyó la…

la última cena

¿Qué importancia tenía la pintura de paisajes en el arte y la cultura tradicionales de Corea? ¿Cómo se desarrolló la pintura de paisajes en Corea? ¿Cuáles son las características distintivas de la pintura paisajística coreana?
En Corea, la pintura de paisajes -en lugar de pinturas de figuras o pinturas históricas como en el mundo occidental- se convirtió en la forma preeminente en parte porque la propia naturaleza se consideraba sagrada. La naturaleza se veía como una entidad viva. Simbolizaba tanto una parte integral de la vida humana como un ser espiritual superior. Esta concepción de la naturaleza era compartida también por China y Japón, y cada cultura desarrolló sus propias variaciones de la filosofía y los rituales relacionados. Dados los elevados ideales que se le atribuían, transferir esta naturaleza o paisaje vasto y superior a una superficie bidimensional supuso un reto para los artistas que, a su vez, elevó la posición de la pintura de paisaje.
Otra razón por la que la pintura de paisajes se convirtió en la forma de arte superior en Corea fue el dominio del confucianismo y el neoconfucianismo, adoptados de China. Esta filosofía prescribía, entre otras cosas, el cultivo del intelecto y la humildad. Traducido al arte, significaba que las imágenes de la figura humana -el cuerpo físico, las actividades mundanas de los humanos, incluso los episodios históricos que se centran en la actividad o los logros humanos- eran secundarias. En cambio, la pintura de paisajes surgió como medio de exploración y expresión del intelecto y del mundo más amplio que los seres humanos. Hasta el siglo XVIII, con el crecimiento de la pintura de género, la pintura figurativa no adquiere importancia en la historia del arte coreano.

la tormenta en el mar de galilea

Las pinturas religiosas son expresiones de temas y principios religiosos desde la perspectiva de individuos de diferentes denominaciones y grupos religiosos. Estas pinturas se remontan a los siglos I y II, en los que los artistas estaban muy influenciados por sus realidades sociales y económicas. Las pinturas cristianas, por ejemplo, se remontan al siglo II, donde hombres y mujeres inspirados adaptaron motivos romanos para transmitir significados y mensajes cristianos. Las pinturas islámicas y budistas se originaron en torno a los siglos V y VI y su inspiración provino de factores socioeconómicos como la decadencia del emperador bizantino, que ha llevado a la revalorización del arte islámico. Aunque la escultura es una forma de arte religioso ampliamente aceptada, algunas culturas han abandonado el uso de la escultura y han optado por la pintura para representar acontecimientos y personalidades bíblicas por el temor a crear ídolos de estilo pagano.
Las pinturas religiosas dan vida a la historia Durante mucho tiempo, los artistas que se inspiran en el arte religioso han demostrado que su oficio es extremadamente significativo para nuestra comprensión de los acontecimientos bíblicos e históricos. Los pintores son conocidos por utilizar diferentes colores, texturas y estilos para dar vida a la historia, ampliando así la imaginación de los acontecimientos del pasado. Una pintura de María sosteniendo al niño Jesús, por ejemplo, ayuda a las personas de esta época a visualizar la humildad de María y el pañal que se describe en Lucas 2:12. La pintura de la crucifixión de Jesús es otra obra de arte popular dentro de la cultura cristiana. Los pintores utilizan colores realistas para demostrar la agonía, el sufrimiento y la humildad de Jesús, lo que nos hace retroceder en el tiempo más de dos mil años mediante el uso de una sola pintura. La Biblia y otros libros religiosos suelen ser de carácter descriptivo, lo que nos obliga a utilizar nuestra imaginación para visualizar una persona, una cosa o un acontecimiento religioso. Sin embargo, una pintura inspirada puede complementar fácilmente la imaginación, especialmente en los casos en que las personas tienen poco o ningún acceso a los libros de historia y/o a los artefactos religiosos.

la llamada de san mateo

Al igual que otras religiones del mundo, la filosofía del cristianismo se ha convertido en una parte importante de las culturas en las que se practica, hasta tal punto que la historia de la cultura occidental sería irreconocible sin las influencias del cristianismo. No es de extrañar que el cristianismo haya extendido su influencia a muchas obras de arte occidentales. Los artistas utilizan sus obras para expresar su propia fe o para describir acontecimientos bíblicos y puntos de vista sobre el cristianismo. A menudo, sus obras están diseñadas para causar un efecto especial en el espectador. Algunas obras de arte son devocionales, diseñadas para hacer que el espectador reflexione profundamente sobre la fe y las creencias. Otras obras pretenden enseñar al espectador. Algunas obras son dramáticas y emotivas, utilizadas para hacer que el espectador sienta amor, miedo o respeto por el cristianismo. Y algunas obras de arte se utilizan en rituales cristianos.
La teología cristiana, o el estudio de las creencias cristianas, puede ser difícil de entender, pero tiene sus recompensas. Si primero lees sobre la vida de Cristo y las creencias cristianas, aprenderás cómo estos símbolos, eventos y creencias cristianas dan forma al arte cristiano.

Esta web utiliza cookies propias para su correcto funcionamiento. Al hacer clic en el botón Aceptar, acepta el uso de estas tecnologías y el procesamiento de tus datos para estos propósitos. Más información
Privacidad