Jean auguste dominique ingres obras

Características de los cuadros de jean-auguste-dominique ingres

Tanto si realiza retratos de familiares y amigos como estudios preliminares para importantes cuadros de historia, Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780-1867) creó dibujos de gran sutileza y matiz. El examen minucioso del papel y de los soportes nos permite vislumbrar los métodos de trabajo de uno de los más grandes dibujantes y retratistas de la historia de Francia. Aunque empleaba los materiales más sencillos -principalmente grafito sobre papel fino-, Agres lograba resultados magistrales. Este artículo, basado en un cuidadoso estudio de dieciséis dibujos excepcionales de la colección Morgan, explora las pruebas físicas del proceso artístico de Ingres, desde su uso de tableros de dibujo prefabricados hasta sus estrategias para transferir los borradores de una hoja a otra. Algunas de las imágenes que se presentan aquí se han realizado con la técnica Reflectance Transformation Imaging (RTI), que proporciona a los conservadores una valiosa herramienta para examinar de cerca y documentar los dibujos. Esta técnica utiliza fotografías tomadas con luz rasante para compilar un mapa topográfico digital de la superficie de un objeto, revelando información sobre la fabricación y los materiales de una obra de arte.

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En 1802 debutó en el Salón y ganó el Premio de Roma por su cuadro Los embajadores de Agamenón en la tienda de Aquiles. Cuando partió en 1806 para su residencia en Roma, su estilo -que revela su estrecho estudio de los maestros italianos y flamencos del Renacimiento, en particular de Rafael- estaba plenamente desarrollado, y cambiaría poco durante el resto de su vida. Finalmente, fue reconocido en el Salón de 1824, cuando su cuadro rafaelesco, El voto de Luis XIII, fue aclamado, e Ingres fue reconocido como el líder de la escuela neoclásica en Francia.

Andrea appiani

Le llamaban el último baluarte de la escuela clásica, estaba convencido de que Rafael era lo mejor que había pasado en la pintura mundial, y después de eso la historia del arte giró «hacia algún lugar equivocado». Estudió con Jacques-Louis David, se consideraba un genio, las pinturas históricas la cima de la habilidad, y los retratos un oficio y un truco. También era conocido por su amor a Oriente, que nunca visitó, y por las mujeres desnudas, a las que retrataba a menudo con trazos sensuales. Le invitamos a conocer nuestras obras favoritas de Jean-Auguste-Dominique Ingres.
Napoleón I en el Trono Imperial, 1806Aunque Ingres era un «retratista reacio», se hizo famoso, entre otras cosas, por sus cuidadas imágenes, como la de Napoleón I en el Trono Imperial. El artista retrató a su héroe como una persona verdaderamente omnipotente, con ropas lujosas, como un gobernante divino, en definitiva. Esta exquisita pintura presenta la meticulosa atención a los detalles que caracteriza a los artistas del Renacimiento del NorteEl Renacimiento es el periodo que comenzó alrededor del siglo XIV y terminó a finales del siglo XVI, tradicionalmente asociado principalmente a la región italiana. Las ideas e imágenes del Renacimiento determinaron en gran medida los ideales estéticos del hombre moderno, su sentido de la armonía, la medida y la belleza. Leer más

Angelica kauffman

Jean-Auguste-Dominique Ingres (/ˈæŋɡrə, ˈæ̃ɡrə/ ANG-grə, francés:  [ʒɑ̃ oɡyst dɔminik ɛ̃ɡʁ]; 29 de agosto de 1780 – 14 de enero de 1867) fue un pintor neoclásico francés. Ingres estaba profundamente influenciado por las tradiciones artísticas del pasado y aspiraba a convertirse en el guardián de la ortodoxia académica frente al estilo romántico ascendente. Aunque se consideraba un pintor de historia en la tradición de Nicolas Poussin y Jacques-Louis David, son sus retratos, tanto pintados como dibujados, los que se reconocen como su mayor legado. Sus expresivas distorsiones de la forma y el espacio le convirtieron en un importante precursor del arte moderno, influyendo en Picasso, Matisse y otros modernistas.
Nacido en el seno de una familia modesta en Montauban, viajó a París para estudiar en el taller de David. En 1802 debutó en el Salón y ganó el Premio de Roma por su cuadro Los embajadores de Agamenón en la tienda de Aquiles. Cuando partió en 1806 para su residencia en Roma, su estilo -que revela su estrecho estudio de los maestros italianos y flamencos del Renacimiento- estaba plenamente desarrollado, y cambiaría poco durante el resto de su vida. Mientras trabajaba en Roma y posteriormente en Florencia, de 1806 a 1824, enviaba regularmente cuadros al Salón de París, donde eran criticados por los críticos, que consideraban su estilo extraño y arcaico. Durante este periodo recibió pocos encargos para los cuadros de historia que aspiraba a pintar, pero pudo mantenerse a sí mismo y a su esposa como retratista y dibujante.

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